Ichi wa zen, zen wa Ichi é um episódio especial dentro da série. O nome é uma expressão razoavelmente conhecida no Japão: um é o todo, todo é um. E, durante o episódio, há outros zens além do que aparece no título. Essa combinação entre vários zens é o estímulo para uma breve análise etimológica do termo. Ententendendo a palavra e seus signficados, entendemos o conceito por trás da filosofia representada por ela. Assim, nos aproximamos de um interpretação menos mística e palpável. Há alguns autores por aí que se dedicam ao trabalho de transformar todos os aspectos ligados à espiritualidade em temas tangíveis, passíveis de discussão. Isso é positivo porque, se não for passível de discussão, uma investigação espiritualizada da realidade dependerá sempre da confiança submissa em um mestre. Um sujeito lembrado pro fazer isso é…

Iluminação Espiritual, um acontecimento incrível

Ninguém conhece o rosto ou o nome verdadeiro de Jed McKenna. Ele é uma espécie de Baksy da espiritualidade. Vive isolado, na companhia de um border collie e de uns poucos discípulos acidentais. Os textos dele usam o imaginário da cultura pop para falar de espiritualidade e se esforçam para fazer do assunto um tema prático, palpável e – ainda que isso não soe bem – destituído de qualquer magia. A iluminação espiritual, consequência final do zen, aparece aqui como uma coisa que não é nem remota nem inalcançável: “Está mais perto do que a sua pele e mais iminente do que a sua próxima respiração. Caso nos perguntemos por que tão poucos parecem capazes de encontrar o que nunca esteve perdido, podemos nos lembrar da criança que estava procurando na luz uma moeda que deixou cair no escuro porque “aqui a luz é melhor””. Há pelo menos um livro de Jed McKenna traduzido para o português brasileiro: Iluminação Espiritual, um acontecimento incrível.

Quando as meninas Superpoderosas abrem mão de seus poderes e permitem a ascenção de um líder autocrático que manterá a paz em Townsville, elas fazem o que fizeram os habitantes dos Estados Unidos no começo do século XXI: abrem mão da liberdade em nome da segurança. O Ato Patriota, que permitiu a espionagem das comunicações particulares dos cidadãos, teve reprercussões políticas e sociais imensas. Pode-se dizer que uma cultura de espionagem irrestrita começou a vigorar (ou a se tornar mais visível) a partir daquele ponto. Paralelamente, os aparatos de comunicação digital e as corporações que os matém fornecem incentivos para um abandono gradual da privacidade. Entre tudo que se sabe sobre Mark Elliot Zuckerberg, o celebrando fundador do Facebook, há dois fatos que se destacam: o primeiro é a crença dele de que “a privacidade não é mais a norma” e o segundo é o hábito de tapar a câmera do notebook com fita isolante. Estão aqui todos os elementos para perceber que a inocência por trás máxima de que “quem não deve não teme”.

Sem lugar para se esconder

Nesse livro, Glenn Greenwald argumenta sobre como a cultura da invasão da privacidade pode ser perigosa para a saúde política de uma sociedade. Também está aqui o relato de sua convivência ao lado de Edward Snowden, o famoso delator que permitiu ao mundo saber que os Estados Unidos realizavam espionagem em larga escala fora dos limites domésticos e que até países aliados eram alvo.

É justo dizer que o niilismo é uma espécie de antifilosofia. Enquanto a filosofia trata de buscar e plaicar significados ao mundo, o niilismo trata de ignorá-los e negá-los. Também é justo dizer que o niilismo é a filosofia do século XXI. Ou seja: a filosofia do nosso tempo é a antifilosofia. Talvez por isso, tantos entre nós sejam a favor da ideia de excluir por completo a filosofia do meio educacional. A presença do niilismo nas ficções que consumimos é representativa dessa história. Em Rick & Morty, ele aparece mais bem representado do que nunca, em todos os seus efeitos e em toda a sua complexidade. Rick é o niilismo encarnado: ele nos deixa constrangidos, ele nos deixa confusos, ele nos deixa enojados em alguns momentos e fascinados em outros. A busca por significado é a atividade fim da consciência humana. Se somos máquinas, somos máquinas mágicas feitas para encontrar e atribuir significados a tudo o que vemos pela frente. Abraçar o niilismo significa nigar nossa própria função no mundo. Talvez por isso, essa postura antifilosófica seja tão sedutora: é um ato de subversão e isso tem lá seu charme.

Shows about Nothing: Nihilism in Popular Culture, de Thomas Ribbs

Primeiro, Holywood tentou manter distância do niilismo, depois foi se aproximando dele gradualmente. Parte dessa história está contada nesse livro. A outra parte – e o resultado final da trajetória cultural narrada aqui dentro – é Rick & Morty. Também está aqui uma lista dos estímulos que todo e qualquer artista recebe para retratar o pior da humanidade em sua obra. Entendendo melhor os produtos culturais que você consome, você entenderá você mesmo.

Steven tem um escudo. Connie tem uma espada. Steven é sensível. Connie é determinada. Ao inverter as qualidades e disposições normalmente atribuídas a cada gênero, Steven Universe expande as possibilidade guardadas para cada uma de nossas existências: a parte masculina da audiência se sente liberada para ter qualidades tidas como femininas. A parte feminina da audiência se sente igualmente livre para buscar as virtudes consideradas exlusividade de um universo masculino. É por essa e outras razões que Steven Universe representa uma evolução notável dentro da animação ocidental e no papel reservado para as animações dentro de nossa cultura. A representatividade feminina também é benéfica aos homens, inclusive àqueles que consideram “feminismo” um palavrão. Ter abetura e possibilidade de existir de maneira sensível e empática é libertador. Ter mulheres inseridas dentro das subculturas masculinas também torna essas subculturas mais diversas e interessantes. Steven Universe sabe disso e faz questão de ajudar o mundo a evoluir nesse sentido.

Olympe de Gouges, de Jean-Louis Bocquet e Catel Muller

Nessa Graphic Novel, conhecemos a história da autora responsável pela “Declaração dos Direitos da Mulher” e a crueldade inerente a qualquer revolução. Olympe redigiu sua grande obra ainda no século XVIII, quando direitos civis eram uma coisa quase obscena. Morreu na guilhotina.

Beyond Good and Evil, Play Station 2

Nesse jogo, somos apresentados a Jade, uma protagonista feminina como nenhuma outra em sua mídia. Se cedermos espaço para os pedidos de uma representatividade feminina mais justa e decente na cultura, o pior que pode acontecer é termos mais jogos como esse – e esse jogo é maravilhoso! Beyond Good and Evil equilibra narrativa e exploração em um universo ficcional que soma as inspirações das utopias visuais de Hayao Miyazaki e das distopias reais de George Bush pós 11 de setembro.

O tema mais pesado de todos também é inevitável. No remake de Thundercats, a audiência é induzida a pensar sobre a morte através dos Petalars, criaturas que vivem e morrem em apenas um dia. Embora ainda mais efêmeros, eles atravessam suas vidas curtas de maneira semelhante à dos humanos. Emrick é uma dessas criaturas. Toda sua vida de 24 horas foi dedicada a um único objetivo: voltar para o lar de seus ancestrais. Emrick morre antes de realizar seu grande desejo e faz tanto os Thundercats quanto a audiência se perguntarem como a vida deve ser vivida. A conclusão dos Thundercats é a de que eles devem assumir os próprios riscos e viver de maneira mais intensa e plena, já que a morte é inevitável. O peso do tema e o medo provocado por ele tornam quase obrigatória uma abordagem religiosa. O episódio tenta fugir dessa quase obrigação recorrendo a Mark Twain, autor esperto para quem â morte não deve ser um incômodo porque estivemos mortos por bilhões e bilhões de anos antes de nascer e nenhum de nós tem qualquer lembrança de ter sofrido durante esse largo período. A abordagem de Twain traz conforto em relação a morte de maneira quase racional, algo que um dos maiores clássicos do cinema nos diz que jamais poderia ser feito…

O Sétimo Selo

Está nesse filme clássico de Ingmar Bergman a famosa cena em que um homem, depois de voltar de sua cruzada, disputa uma partida de xadrez com a morte. O xadrez está ali como uma alegoria da racionalidade. Jogar xadrez com a morte não é apenas de uma tentativa de vencê-la, é também um esforço para compreendê-la a partir da mente racional porque a vitória no jogo não pode vir sem racionalidade. No fim, só escapa da morte uma família de artistas; gente que, pelas características do ofício, vive mais de criatividade e intuição que de racionalidade.